Все начинается с того, что ко мне приходит артист и говорит-«Мне нужна песня.»

Дальше я изучаю- что это за артист, его образ, аудиторию, какая музыка была у артиста до этого, слушаю, что хотел бы сам артист и его менеджмент-потом собираю всю эту информацию и тщательно обдумываю. Следующий мой шаг-предложить артисту направление-в какую сторону развиваться, какая песня будет более рабочей и привлечет аудиторию. Затем я делаю финальное предложение и описываю все свои идеи-если артисту нравится -мы берем еще один тайм-аут и я начинаю работу сам или с авторами, с которыми мы набрасываем идеи в контексте того, что я придумал. Это длительный творческий процесс, который приводит к тому, что в итоге мы получаем написанную песню-текст и мелодию, иногда уже с аранжировкой. Я связываюсь с артистом, показываю несколько вариантов, мы обсуждаем и выбираем ту самую, единственную версию, которая пойдет в работу. Затем мы включаемся в процесс продакшна, делаем аранжировку. Я постоянно присутствую в процессе, слушаю всё на этапе создания, какие-то моменты подправляю, а когда на финальной стадии материал попадает мне в руки-делаю сведение, мастеринг, запись вокала-и отдаю артисту готовый трек в работу.

Моя работа-это постоянная импровизация на основе опыта.

«Импровизировать можно только тогда, когда у тебя есть некие приемы и чем больше этих приемов, тем легче тебе будет импровизировать.».

Если ты не имеешь никаких базовых знаний -импровизация невозможна сама по себе. Моя основная задача-создать что то, чего не было раньше и не быть похожим на кого-то, кто есть сейчас. Делая артиста-нельзя уходить в подражание и моя задача в том, чтобы подобрать трек, который будет подходить именно конкретному человеку. За столько лет в индустрии у меня все-таки накопился большой опыт и определенный авторитет, из-за которого артисты стараются прислушиваться к моим аргументам. И конечно, я постоянно изучаю новый материал, слушаю Youtube и Itunes плейлисты, отслеживаю, что где происходит и вот эта вовлеченность в процесс позволяет мне всегда быть в курсе того, что происходит в мире музыки.

Есть два основных момента в моей жизни, которые определили все, что произошло дальше.

Первый-когда мне было лет десять и я совершенно случайно услышал, как круто может звучать музыка. Родители моего друга купили сумасшедшую для тех времен аппаратуру и несколько хороших пластинок серьезных джазовых музыкантов. А на тот момент это был адский дефицит, купить их было невозможно, они продавались только из-под полы или привозились из-за рубежа. Когда я услышал эти записи-настолько впечатлился, что еще очень долгое время не мог успокоиться и очень долго думал над тем, как вообще возможно создавать такое-эта мечта просто жила в моем сознании в неизменном виде до поступления в вуз.

Второй момент случился, когда я попробовал себя в концертной звукорежиссуре. В Запорожье, в ДК «Днепроспецсталь» почти каждую неделю были какие-то концерты и я начал активно работать с разными серьезными артистами, которые туда приезжали. В какой-то момент артисты перестали брали с собой звукорежиссеров, потому, что знали, что могут работать со мной. И кстати, там же я создал первую студию, на которой позже стал записывать.

Я поступил в институт на инженера электронной техники, перед этим получив образование в музыкальной школе. Нравилось, не нравилось-это уже другая история, но самое главное-музыка была всегда со мной.

Первая аппаратура у меня появилась тогда, когда мой отец сказал мне- «Хочешь , чтобы у тебя была аппаратура-сделай ее сам.»

Тогда я по сути просто взял паяльник и спаял себе первый усилитель. Это был десятый класс, я лазил по радиорынку, подбирал запчасти, и очень кайфовал в то время, потому, что понимал, что это все ведёт к тому, чем я в будущем хочу заниматься.

Изначально, любимой частью была аранжировка-когда я делал это сам, например, мои первые аранжировки для Потапа и Насти- всё было на позитиве и на очень крутых эмоциях. Сейчас я этим практически не занимаюсь, но у меня есть люди, которые это делают, поэтому на сегодняшний день- самый кайфовый момент-это когда я держу в руках уже готовый, законченный материал-слушаю его и он мне нравится, он вызывает у меня эмоции. В начале работы над треком-всегда что-то нравится меньше, а что-то больше, что-то хочется добавить, что-то вырезать или поменять, но когда в итоге получается уже кристаллизованный продукт-это просто кайф и это тот момент, которого я жду больше всего.

Когда музыка была моим хобби-вдохновение было всегда, а когда она превратилась в работу-я научился вдохновение вызывать. Если мне нужно вдохновиться -я точно знаю какую музыку мне для этого нужно послушать, какие книги почитать или какой фильм посмотреть. Но если у меня на это нет времени- пытаюсь найти в себе источники энергии и частично себя заставить. Со временем это становится сложнее, потому, что очень много процессов и информации, но тем не менее, у меня есть рабочие схемы как заставить всё работать.

Самое важное в работе любого человека, который связан с творчеством-это видение того, что ты делаешь. В голове должна играть музыка. Если в тебе это есть -работать легко, все происходит само собой, ты просто собираешь все мысли, идеи и эту музыку из своей головы и превращаешь в реальность.

Вообще, главное в любом деле-маниакальная любовь к тому, что ты делаешь. Когда человек может работать долгое время и при этом не задумываться о том, что он именно работаем-он просто делает то, что ему нравится. Конечно, важны знания. Талант. Очень важна коммуникация- умение как достучаться, так и услышать.

«Все самые интересные вещи проявляют себя именно в общении.
Не в спорах.»

Нужно услышать друг друга, правильно оценить, найти слова и подход-вывести на правильный настрой, создать правильную атмосферу.

Для меня вызовы-это телепроекты. Очень много ответственных процессов- моральных, технических, потому, что в этих проектах очень многое зависит от музыки. Очень много нюансов, которые связаны с творчеством, видением и концентрацией. Когда есть двенадцать абсолютно разных участников и тебе нужно для каждого подобрать материал, к каждому найти подход, чтобы человек раскрылся, с каждым порепетировать, проработать музыку, поработать с музыкантами и аранжировщиками, утвердить и защитить это всё у руководства, а самое главное-всё это потом взять и осуществить.

Ко мне постоянно обращаются с таким запросами, у меня уже есть такой опыт и думаю его станет только больше в будущем. В Украине есть пару вузов, которые преподают музыкальные науки, но они дают те базовые знания, которые, к сожалению, не позволяют человеку сразу включиться в рабочий процесс. Есть много людей с высшим образованием, в дипломе у которых написано-звукорежиссер, но та база, с которыми эти ребята приходят-её абсолютно недостаточно и мне приходится их переучивать. Кроме того, звукорежиссер- он по сути своей-музыкант, а если у звукорежиссера нет музыкального образования или слуха-это проблема. Да, такие тоже есть.

Работаю только в тишине. Когда никого нет. А если кто-то заходит-могу моментально потерять мысль и она больше не вернется, так часто бывает.

Я искренне рад тому, что большинство хитов, которые сейчас есть у нас в копилке-были созданы абсолютно органически. Они не делались специально.

«Многие думают о нас, как о таком концерне, куда можно просто прийти и хоп! Получить хит.»

Это заблуждение. Это все происходит по наитию, на каких-то подсознательных программах, о которых мы и сами не до конца всё знаем. Но я рад, что эти внутренние процессы работают хочу, чтобы это продолжалось как можно дольше.

Я подключаюсь уже на этапе пред-кастинга, смотрю видео с героями, оцениваю каждого на предмет артистизма и вокальных данных, даю рекомендации по поводу того или иного концепта. Потом я приезжаю непосредственно на кастинг, потому, что многие участники проявляют себя в жизни совсем по-другому и из всех тех, кто все-таки прошел кастинг-мы выбираем финальных участников-подбираем им материал, что-то рекомендуем, иногда репетируем. После этого мы выбираем песни для прямых эфиров-и это сложнейшая часть, потому, что в течении недели нужно собрать двенадцать номеров, которые участники достойно и красиво исполнят, музыканты красиво сыграют, режиссеры красиво поставят, а операторы красиво снимут и чтобы все это в итоге выглядело красивой общей картинкой на экране в прямом эфире.

В своей душе я всегда больше тяготею к живой музыке, потому, что все мы родом из джаза. Но мне также интересна электроника, какое-то время было очень интересно работать с rnb. В мире музыкальные тренды меняются каждый день, но у нас они задерживаются на некоторое время, с этим я ,конечно, стараюсь бороться, потому, что хочется работать с новыми веяниями, а не только с тем, что было. Все тренды я отслеживаю, составляю собирательные плейлисты из хитов-это интересно смотреть как работают другие, брать что-то на заметку, но стараться делать это по-своему.